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第132章 秀场与音乐（第3页）
。
这次的大秀音乐叶辰也早就准备好了。
还花了张邀请函找坂本龙一购买了版权。
坂本龙一《energy
flow
》钢琴版混搭宋代古琴《潇湘水云
》。
《energy
flow
》也是叶辰的最爱钢琴曲之一。（推荐大家去听一下。）
“艺术千秋，人生朝露”，《energy
flow》用永恒的音乐语言，凝固了那些转瞬即逝却闪耀着人性光辉的瞬间
。
这首诞生于世纪末的作品，通过流动的音符构建起跨越时空的情感桥梁，既是对个体生命经验的细腻捕捉，也是对人类共通情感的诗意回应。
古琴曲《潇湘水云》那更是重量级中的重量级。
华夏古琴曲排no?1的级别。
地位稳居前二！
（推荐大家听一下龚一老先生弹奏潇湘水云）
全曲以「1·23」核心音调贯穿，通过散、按、泛音的交替，营造出「烟波缥缈」「水天一碧」的流动空间感
。
高潮段落的「蟹行技法」（连续四度跳进）与高音区泛音交织，形成「天光云影容与徘徊」的立体音景
。
其音乐体验既是感官的山水漫游，更是心灵的史诗对话，在琴弦震颤间传递着跨越时空的文化基因。
叶辰为什么要将这两首完全不打搭边的音乐作品融合？
古琴曲《潇湘水云》诞生于多灾多难的弱宋。
《潇湘水云》的“忧世之思”与《energy
flow》的“疗愈性”形成完美互补。
古琴的悲怆按音（如“满头风雨”段落）可打破钢琴音的疗愈表象，揭示更深层的生命哲思
。
玛莎·阿格里奇在和叶辰完善音乐的时候露出了震惊。
这一手古琴技法犹如行云流水般丝滑。
叶辰用连续三次‘大猱’滑音模拟巨浪破碎的瞬间——那不是单纯的技巧炫耀，而是让古琴的线性旋律突然裂变成碎片化的声景。。。
至于叶辰哪里学的？
开玩笑，大明帝都，人才济济，叶少爷当然有这个闲情雅致来附庸古人风雅。
